O Bufão

Certo dia, os transeuntes do Centro da cidade de Manaus depararam-se com uma obra de arte que circulou a Epaminondas até a Eduardo Ribeiro, já próximo da Sete de Setembro. A notícia saiu no jornal e foi lida – pude perceber – com muito entusiasmo e alegria pelas donas de casa e vizinhanças.

Não se trata de passeata, comício, cortejo teatral ou coisa parecida. Uma senhora levava em uma das mãos uma sacola com as compras do dia. Desculpe o leitor por caracterizar o fato como obra de arte. Não é ironia ou deboche. Mas parecia cena de cinema ou de um livro de Saramago quando um rapaz passou correndo, furtou a sacola da mulher e foi perseguido por dezenas de homens pelas ruas do Centro. O propósito parecia muito simples. A indignação é clara quando se trata de um assalto em lugar onde se paga para caminhar com segurança. Parecia por isso que todos se sentiam como uma multidão diante de uma pênalti. Todos com a mesma esperança e o mesmo objetivo, fossem os homens que corriam atrás do assaltante, fossem as senhoras que protegiam seus filhos e sacolas e gritavam “Ladrão, ladrão!”

Para outra pessoa, parecia ter bastado recuperar o objeto roubado, devolvê-lo à mulher e chamar uma viatura da polícia. Mas isso não era suficiente para a multidão de torcedores amazonenses que estavam lá apreciando a obra de arte, reunidos, furiosos, tencionados a fazer justiça com as próprias mãos. Chutes, pontapés, sangue, sangue, sangue… A platéia vibrava.

O mesmo destino os outros, em frente às seus aparelhos de tevê, queriam que tivesse Lindemberg após sua confusão amorosa, antes de balear duas meninas inocentes após um seqüestro de mais de cem horas. O mundo hoje, que perde a confiança nos detentores do poder e na Justiça, sente-se desabrigada. José Saramago já afirmou ter medo do dia em que o mundo se revelasse como ele realmente é, se todos descobríssemos o que somos verdadeiramente. A verdade, leitor, é que você faz parte da mesma barbárie de um mundo moderno contaminado. Ainda bem que não estamos cegos.

Quem conhece a dramaturgia de Nelson Rodrigues, entende a aplicabilidade da palavra visceral ao título dessa pequena resenha. Quem não conhece, vai ter a oportunidade amanhã, terça-feira, 21. O grupo de teatro Apareceu a Margarida levará ao palco do Teatro Amazonas, às 18h, a montagem da peça A Serpente, que abriu o V Festival de Teatro da Amazônia este ano. A entrada é gratuita e restrita aos adultos.

A trama de A Serpente envolve duas irmãs com um amor tão recíproco que as fez celebrar um pacto de morte e casarem-se no mesmo matrimônio. Na cena de abertura, Lígia, uma das irmãs – interpretada por Vanessa Pimentel, indicada ao prêmio de Melhor Atriz – é abandonada pelo marido sem que o ato sexual fosse consumado. Desesperada, ela incita o suicídio até que a irmã, Guida, lhe oferece o próprio marido durante uma noite. O motivo da oferta é uma interrogação que perpassa todo o espetáculo e instiga respostas que incluem, inclusive, uma provável homossexualidade.

Enganam-se aqueles que dizem que é a primeira montagem de Nelson Rodrigues em Manaus. Lembremo-nos de Os Sete Gatinhos, cuja encenação dividiu opiniões entre os que prestigiaram. Mas a memória falha é perdoável quando tentamos divulgar A Serpente em Manaus. Trata-se – para críticos como Sábato Magaldi – da peça mais audaz de Nelson Rodrigues. O impacto de um espetáculo rodrigueano, com todas as suas visceralidades, nos palcos amazonenses pode ter sido o que mais instigou a ansiedade no grupo Apareceu a Margarida.

Em relação a esse assunto, Chico Cardoso, diretor da peça, disse ter ficado surpreso com a recepção do espetáculo no festival de teatro. O motivo foram as risadas constantes do público. Michel Guerrero, diretor do grupo e um dos atores de A Serpente, acentuou o fato de que a última comédia do Apareceu a Margarida ainda estaria na memória do público. Trata-se de A Herança Maldita de Mercedita de La Cruz, que o grupo apresenta constantemente desde a sua estréia há mais de um ano. Outras falas no debate do festival propuseram que a direção do espetáculo escolhesse uma linha a ser seguida.

Muitas considerações podem ainda ser feitas, mas é bom lembrar que sempre é esperado do público uma apresentação “lugar-comum” de qualquer peça de teatro que seja divulgado em Manaus. Por isso, talvez, o estúpido fato de muitas mães levarem seus filhos pequenos para assistir Nelson Rodrigues. Fatos estranhos já haviam acontecido antes quando o grupo Arte & Fato apresentava As Damas do Apocalypse. As cenas de lesbianismo pareciam show de circo por conta de algumas gargalhadas.

A Serpente não é lugar-comum. É uma peça que tem o sexo como cerne de toda a trama. Sábato Magaldi, em uma de suas críticas costumeiras de Nelson, afirma que “no tratamento do sexo, Nelson nunca se mostrou tão ousado. A peça devassa a intimidade do casal e suas consequências são trazidas ao diálogo”. O grupo topou fazer um desafio bastante oportuno ao trazer a Manaus uma peça com uma trama de Nelson Rodrigues. Merecem palmas as companhias que tencionam trazer aos amazonenses as peças e os autores de quem eles sempre ouviram falar mas nunca tiveram a oportunidade de conhecer.

Filmes inéditos nos cinemas de Manaus sempre fizeram sucesso nas sessões do projeto Cine e Vídeo Tarumã, da Universidade Federal do Amazonas (Ufam). Na próxima semana, a receita será repetida e o projeto exibirá uma mostra com filmes de diferentes nacionalidades. Os filmes são Caminho Para Guantánamo, Um Enigma no Divã e O Grande Chefe. Excepcionalmente nessa mostra, o filmes serão exibidos na segunda, quarta e quinta-feira, por conta do feriado local de sexta-feira, 24 de outubro. O horário é às 12h30, no Auditório Rio Negro, Instituto de Ciências Humanas e Letras, Setor Norte da Ufam. A entrada é gratuita.

O primeiro filme a ser exibido na mostra é o docudrama inglês “Caminho para Guantánamo”, na segunda-feira, 20. A história é de britânicos de origem paquistanesa que tiveram a infeliz idéia de ir para o Afeganistão após os ataques terroristas de 11 de setembro de 2001. Foram confundidos por militantes da Al-Qaeda e passaram a sofrer uma série de torturas, caracterizando o filme como “especialmente assustador e chocante” pelo site Criticos.com. A estrutura dramatúrgica da história contada pelo diretor Michael Winterbottom também foi destaque das críticas. O filme ganhou o Independent Spirit Awards de Melhor Documentário, o Urso de Prata de Melhor Diretor, no Festival de Berlim e recebeu duas indicações ao European Film Awards, nas categorias de Melhor Filme e Melhor Diretor.

Na quarta-feira, 22, será exibido o francês Um Enigma no Divã. O título se refere ao misterioso assassinato de uma cleptomaníaca e sadomasoquista na sala de seu psiquiatra Michel, durante uma sessão, no momento em que ele dormiu. Recheado com um delicioso humor negro, o filme marca a volta do inglês Jean-Jacques Beineix ao cinema após oito anos afastado.

O filme O Grande Chefe encerra a mostra excepcionalmente na quinta-feira, 23. Neste longa-metragem dinamarquês, o dono de uma empresa de tecnologia jogava a culpa pelas suas irresponsabilidades em um chefe fictício. Agora, ele precisa vender a empresa e contratar alguém para se passar pelo grande chefe. Lars Von Trier é o diretor reconhecido pelo movimento cinematográfico Dogma 95, que prioriza a atuação e não os efeitos. Filmes como Os Idiotas e o famoso Dogville, são característicos por instigar um distanciamento do envolvimento do espectador com a trama. O Grande Chefe não é diferente. O filme recebeu duas indicações ao prêmio Bodil, nas categorias de Melhor Ator Coadjuvante (Friörik Pór Friöriksson) e Melhor Atriz Coadjuvante (Mia Lyhne).

O Cine & Vídeo Tarumã é um projeto de extensão do curso de Comunicação da UFAM que promove sessões gratuitas todas as semanas, com temáticas variadas e de notável qualidade estética, contando com o apoio cultural da Take Vídeo Locadora. As sessões são realizadas sempre no Auditório Rio Negro, localizado no Instituto de Ciências Humanas e Letras – ICHL, Coroado I, Campus Universitário. Lembrando que a entrada é gratuita e aberta ao público em geral.

Uma surpresa está reservada pelo grupo de teatro Baião de Dois para quem conferir a peça de sábado à noite do V Festival de Teatro da Amazônia, às 20h, no Teatro Amazonas. Será a estréia oficial do espetáculo Coquetel Molière. Após as experiências que o grupo obteve com ensaio aberto no Colégio Brasileiro Pedro Silvestre e pré-estréia no teatro Luiz Cabral, no Shopping Grande Circular, na Zona Leste, o grupo estréia oficialmente o espetáculo. O preço da entrada é R$10 e meia R$5. Apesar de fazer parte da categoria adulta da mostra competitiva, o espetáculo é aberto para todos os públicos.

A peça é uma adaptação que o grupo fez do texto “O Improviso de Versalhes”, do dramaturgo francês Molière (1622-1673). Na trama, Molière se insere como personagem principal. Ele e sua trupe de teatro, após um ensaio de apenas oito dias, precisam encenar um espetáculo encomendado pelo Rei. Esse espetáculo é um “coquetel” de alguns trechos de peças famosas do dramaturgo, como Don Juan, O Doente Imaginário, O Avarento e Tartufo. O grupo Baião de Dois já tem preparados seis trechos de peças, mas somente alguns serão apresentados ao público em cada apresentação. O público terá papel fundamental no enredo que o grupo se arriscou a elaborar e a apresentação de sábado terá um toque especial de estréia.

O grupo Baião de Dois iniciou o processo de leitura das obras de Molière em novembro do ano passado. Foi nesse laboratório que surgiram as discussões sobre as peças que deveriam entrar no espetáculo. Em janeiro, o grupo teve contato com a teatróloga francesa Brigitte Bentolila. A atriz, que tem um vasto estudo sobre Molière, ajudou o grupo a entender o autor francês, sua trupe e o teor cômico de suas peças. Em fevereiro, houve seleção de atrizes para fechar o elenco da peça e desde lá os ensaios começaram. A idéia para adaptação partiu da necessidade de aplicar o espetáculo ao público amazonense, que não teve muitas oportunidades de conferir obras de Molière em nossos palcos. Um toque brasileiro pode ser observado na trilha sonora de Edgard Lippo e em propostas de encenação dadas pela diretora Selma Bustamante.

Coquetel Molière recebeu patrocínio do Governo Federal, por meio do Prêmio Myriam Muniz da Fundação Nacional das Artes (Funarte) e Petrobrás. Teve também o apoio cultural de Thèrése Aubreton, da Aliança Francesa no Amazonas. Abaixo, a ficha técnica da peça:

ELENCO: Clayton Nobre, Cristina Venâncio, Hely Pinto, Ive Rylo, Leana Rodrigues, Nei Szafir, Wallace Abreu, Tiago Adler e Branco.

DIREÇÃO: Selma Bustamante

TRILHA SONORA: Edgard Lippo

DRAMATURGIA: Clayton Nobre e Selma Bustamante

TEXTO: Moliére

ILUMINAÇÃO: Cleinaldo Marinho

APOIO TÉCNICO: Marília, Diego Monzaho

Os artistas amazonenses vão ter que tomar banho de sal grosso para participar do V Festival de Teatro da Amazônia, que começa amanhã. A prevenção deve ser feita por conta de algumas notícias tristes que circulam essa edição do festival, a começar pelo trabalho da curadoria.

Foram mais de quarenta inscrições de peças teatrais para as mostras competitivas infantil e adulta de diversas companhias e grupos da região Norte. Destas, somente as inscrições dos grupos locais, de Manaus, foram selecionadas. Não perdem somente nossos teatreiros vizinhos, mas perde a categoria local. O grupo Baião de Dois tirou ótimos proveitos, esse ano, dos festivais no Acre e em Rondônia por conta da integração e bate-papo sobre nossas diversas linguagens, suas similaridades e diferenças, independente da excelência artística ou não dos espetáculos. Tudo era ponto de discussão em nossos debates.

Para muitos artistas – que ficaram de fora da seleção e para outros que nem mesmo se inscreveram – o resultado não surpreende. As discussões pela internet, por meio do grupo de discussão on-line Fórum Permanente de Teatro da Região Norte, estão acaloradas e muitos acreditam num complô organizado pela Federação de Teatro do Amazonas (Fetam) e Secretaria de Estado da Cultura (SEC). Como membro da Fetam – afastado da organização deste festival – e amante de estudos sobre comunicação, posso indagar que muitas teorias conspiratórias são criadas a partir dessas discussões pela internet. Essa rede começa a ficar especialista no assunto.

blog do artista Marcelo Perez, de Roraima. O diretor diz que de Amazônia, o festival não tem nada.

Artistas da região expressam suas opiniões pela Internet

Entretanto, não podemos negar que alguma coisa muito estranha ocorre nos bastidores da SEC e de outras secretarias do órgão público do Estado. Começo a imaginar uma teoria conspiratória que envolve Omar Aziz e campanha eleitoral – não posso passar disso, porque internet é fogo! A verdade é que o investimento para teatro esse ano foi pouco, sobretudo neste festival. A agenda cultural da cidade começou tardia, a mostra paralela do festival foi cancelada e o dinheiro para produção dos espetáculos concorrentes ainda não chegou aos bolsos dos grupos. O festival começa amanhã.

Mas, para quem não se interessa nas picuinhas, juntem-se aos bons e prestigiem o que só pode ser mesmo uma festa. A abertura do festival será amanhã, às 17h, no Teatro da Instalação, com a apresentação da peça vencedora da edição passada: O Que Era e o Que Não Deveria Ser, da Cia Vitória Régia. A mostra competitiva começa às 20h, no Teatro Amazonas. E segue todos os dias nesse horário com peças adultas, e às 10h da manhã com peças infantis. Tudo no Teatro Amazonas ao preço de R$10 e meia R$5.

Abaixo, a programação:

06.10 (Segunda)

20h – A SERPENTE, Cia de Teatro Apareceu a Margarida

07.10 (Terça)

10h – ANGATU – A ARVORÉ MILENAR, Grupo de Teatro e Dança Origem

20h – CARMEM DE LA ZONE – A LENDA URBANA, Grupo de Teatro Azuarte

08.10 (Quarta)

10h – AS DESVENTURAS DE DONA FURUSTRECA, Cia de Teatro ArtBrasil

20h – YEBÁ BURÔH – A INDIA VELHA DO UNIVERSO, Grupo de Repertório Arte & Fato

09.10 (Quinta)

10h – A HISTÓRIA DE TONY E CLÓVIS, Grupo de Teatro Gato Carcará

20h – AS MIL E UMA NOITES, Teatro Experimental do SESC

10.10 (Sexta)

10h – LE VAM VUM, Fundação Leon Dennis

20h – NÓS ATADOS – A Rã Qi Ri

11.10 (Sábado)

10h – O REIZINHO MANDÃO, Cia de Teatro Língua de Trapo

20h – COQUETEL MOLIERE, Grupo Baião de Dois

12.10 (Domingo)

10h – O PIERRÔ APAIXONADO, Cia de Teatro Metamorfose

20h – O AUTO DO REI LEAL, Cia das Idéias

13.10 (Segunda)

10h – O MENINO SONHADOR, Fabiane Moraes Araújo

20h – ANTÍGONA, Associação Amazônia Arte Mythos

14.10 (Terça)

10h – O LEITEIRO E A MENINA NOITE, Grupo de Repertório Art & Fato

20h – CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO